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Maior retrospectiva de Cézanne - hit da temporada

A mais completa retrospectiva de Cézanne nos últimos 30 anos é apresentada em Madri. “Eu quero bater em Paris com a ajuda de uma maçã!” - nesta citação do artista toda a sua essência e desejo de surpreender. Não reconhecido por seu tempo, um gênio, "o pai da pintura moderna", um revolucionário e um misantropo, hoje Paul Cézanne é novamente tão relevante como sempre.O Museu Thyssen-Bornemisza, em Madri, em 4 de fevereiro, apresentou uma retrospectiva de Paul Cézanne. Neste volume, os mestres do pós-impressionismo foram exibidos pela última vez há 30 anos, em 1984. Segundo o diretor do museu e curador da exposição, Guillermo Solana, o projeto foi implementado com o apoio de fundações privadas dos EUA, Japão e Austrália. O Museu Thyssen-Bornemisza recolheu 58 telas sob o seu teto, das quais 49 são pinturas a óleo e 9 aquarelas. As obras de Cézanne estão rodeadas de pinturas de Pissarro, Gauguin, Bernardo, Derain, Braque, Dufy e Lot. Esse “bairro” permite que você dê uma nova olhada no caminho do artista, para ver sua inovação e estilo distintivo mais vividamente.Natureza morta com flores e frutas Paul Cezanne 1890, 62 × 65 cm O mundo artístico de Paul Cézanne é rico e complexo. Não entendendo o trabalho do artista, os contemporâneos chamavam suas telas de "inferiores", e o próprio autor era "inspirado ignorante" ou "talento fracassado". Ao longo de sua vida, Paul Cezanne queria se tornar famoso e entrou em uma série de conflitos intermináveis ​​com o mundo inteiro. Primeiro, com seu pai, um banqueiro, que o considerava um perdedor. Então, com sua esposa, que não compartilhava seus pontos de vista, e mesmo com seu melhor amigo, que acabou por deixar de entendê-lo. O conflito eterno assombrou toda a vida do artista. E apenas o cavalete tomou seu jeito e estilo improváveis. Na exposição em Madri, todas as obras compõem uma composição lógica dos dois gêneros mais favoritos de Cézanne: paisagem e natureza morta. No total, a exposição é composta por cinco partes.BanhistasPole Cezanne1875, 38 × 46 cmRetrato místico Um retrato é um gênero realista que retrata uma pessoa ou um grupo de pessoas existentes na realidade. O retrato - no retrato francês - do antigo retratista francês - "reproduz algo em linha". Outra faceta do nome do retrato está na palavra desatualizada "parsuna" - do latim. persona - "pessoa; pessoa". Leia mais
A exposição abre com um único retrato: um gênero realista que retrata uma pessoa ou um grupo de pessoas realmente existentes. O retrato - no retrato francês - do antigo retratista francês - "reproduz algo em linha". Outra faceta do nome do retrato está na palavra desatualizada "parsuna" - do latim. persona - "pessoa; pessoa". Leia mais sobre a exposição - "Portrait of a Peasant". Esta é uma das últimas obras do artista - talvez uma nova revelação ou mensagem, que vale a pena decifrar os visitantes da exposição. O rosto sem pintura de um homem cria um vazio misterioso - na verdade, um místico ... A cor azul da jaqueta da figura funde-se com a cor da vegetação no jardim: como se dissolvendo contra o fundo, o camponês na tela é um todo com a harmonia da natureza.
Curva da estrada
O tema da paisagem é a segunda parte da exposição. Sua peculiaridade são as cores que criam uma gama especial de tons: a paleta de tons azulados surge de ricos tons de azul e verde, e a luz é feita de tons verde-amarelados. Críticos de arte triunfam! Visitantes - desfrute: Cézanne, uma grande amante de caminhadas, consegue transmitir uma leveza especial de humor pelos tipos de caminhos sinuosos e, como, caminhos "aéreos".
Natureza emocionante e corpo nu
A personificação da unidade da natureza e do homem é apresentada na terceira parte da exposição. A famosa obra "Banhistas" é simbólica: a natureza é o último refúgio da "naturalidade" do homem no ambiente moderno. Até o final de sua vida, o próprio autor acredita que a tela não é completa, pois oscila entre sua “lealdade” à natureza e suas capacidades na imagem da natureza.
Planos e formulários de jogo
É impossível não se curvar ante a monumentalidade “Cézanne” das formas em naturezas-mortas e paisagens com casas lendárias, apresentadas na quarta e quinta partes da exposição. Telhados vermelhos de casas são consoantes com naturezas-mortas, e os paradoxos das estruturas (a estrutura dos planos horizontal e vertical) influenciarão a formação do cubismo, claramente manifestada nas obras de seus contemporâneos, como Marriage, Derain, Dufy e Lot. Eles também são apresentados na exposição.Casa em ProvencePole Cezanne1886, 65 × 78 cm

Ponto de apoio Cézanne

"A cor é o ponto em que nosso cérebro toca o universo", disse Cézanne, permanecendo incompreensível para seus contemporâneos e somente após a morte ser reconhecida como um clássico. Os preços para as telas outrora ridicularizadas hoje se tornaram fabulosamente altas. Por exemplo, “Still Life with Drapery and Jug” é estimado em 60 mil dólares, e a pintura “Card Players” - em 250 mil dólares, sendo a pintura mais cara da história. Talvez seja o suficiente para visitar a verdadeira exposição Cezanne site / não-site, que acontece no Museu Thyssen-Bornemisza de 4 de fevereiro a 18 de maio.
Preparado por Anna Denisenko