Notícias

Rota cultural Arthive - Moscou, abril: do teatro Fedorovsky para espaçar distâncias e colagens Tolstoy

A lenda do Teatro Bolshoi na Galeria Tretyakov, prêmios espaciais no Museu de Arte Moderna, "Meditação" pelo representante da famosa família do escritor Natalia Tolstoy - e este é apenas o começo da viagem de arte de abril!
O começo de abril em termos artísticos é muito promissor. Após a exposição do brilhante cenógrafo e pintor Alexander Golovin, a Galeria Tretyakov abriu hospitaleiramente as portas para a lenda do Teatro Bolshoi, um contemporâneo de Fyodor Chaliapin e Marius Petipa, Fyodor Fyodorovsky. Enquanto isso, no MMOMA em Tverskaya, pode-se “visitar o espaço”, tendo estudado as imagens dos cosmonautas na performance ultramoderna dos mestres do início do século XXI. As obras refinadas de tataraneta de Leão - Natalia Tolstoi, feitas na técnica de colagem e instalação, são inspiradas nas reminiscências da vanguarda russa. E os colecionadores aguardam ansiosamente o próximo leilão da East European Antique House, que apresentará o segmento mais demandado por investimentos - a arte russa do século XX.

Fedor Fedorovsky: maestro - a cortina!

A Galeria Tretyakov continua uma série de exposições dedicadas à história da cenografia russa no início do século XX. Este é o auge da arte de balé russo, escola de teatro russa. Esta é a época do mundialmente famoso Anton Pavlovich Chekhov, Maria Yermolova, Anna Pavlova, Marius Petipa e Sergey Dyagilev,.
O esguicho da escola de teatro russa encontrou uma manifestação vívida na arte de decoração teatral, na qual artistas russos de destaque fizeram uma revolução, criando soluções inovadoras de ambientação. Nos últimos anos, a Galeria Tretyakov tem sistematicamente destacado o fenômeno da escola cenográfica russa no início do século XX. Após as exposições dedicadas aos artistas do círculo de Serge Dyagilev, e as exposições monográficas de Natalia Goncharova, Konstantin Korovin e Alexander Golovin, uma exposição pessoal do artista Fedor Fedorovsky (1883 a 1955) abriu nos corredores da Galeria Tretyakov em Krymsky Val.
  • Casamento do reino
  • Quatro naipes
A lenda do Teatro Bolshoi, autor do cenário teatral, trabalha para as óperas “Boris Godunov” e “A Noiva do Tsar”, e agora não descende da fase teatral exatamente em seu projeto de palco, Fedor Fedorovsky é implicitamente conhecido pelas massas populares mais amplas.Ele foi o autor do esboço dos modelos de famosas estrelas rubi nas torres do Kremlin de Moscou, bem como o autor do esboço da famosa cortina vermelha e dourada do Teatro Bolshoi, que decorou o palco de 1935 a 2005 até a recente restauração do Bolshoi. A primeira exposição individual de Fedorovsky é multifacetada e representa o trabalho deste mestre excepcional. Esboços de cenários, fantasias e maquiagens complementam efetivamente os trajes originais e o layout da cortina do Teatro Bolshoi, feita a partir dos desenhos do artista.

Para o vôo de arte pronto!
Verdadeiros românticos, fãs do espaço sideral e apenas boa arte moderna encontrarão alegria no projeto MMSY “Ready to Fly?”, Dedicado a repensar as imagens do cosmos e cosmonautas de artistas de nossos dias. Aqui está apenas o primeiro exemplo - o trabalho de Igor Gusev - "Alexandre, o Grande" (2013)! Os curadores do projeto, Dmitry Butkevich, Lera Gallai e Lusine Petrosyan - conhecidos especialistas do mercado de antiquários e colecionadores de pintura e gráficos - foram revelados nesta exposição como especialistas sutis e conhecedores da arte moderna. Este tópico está próximo de cada curador à sua maneira. Assim, Lera Gallai é a neta do famoso piloto de testes, o herói da União Soviética Mark Galley, a exposição é implicitamente dedicada ao 100º aniversário de nascimento.

A exposição “Ready to Fly?” - cerca de 40 autores famosos, cujos trabalhos, além da trama, unem outro fator: todas as pinturas, objetos de arte, instalações, esculturas, fotografias, videoarte foram feitas no início do século XXI. Oleg Kulik, Igor Shelkovsky, Konstantin Khudyakov, Georgy Ostertsov, Leonid Tishkov e outros bisontes de arte doméstica apresentaram suas obras em pé de igualdade com os mestres mais jovens: Taisiya Korotkova, Ilya Yusupov, Ivan Mikhailov e muitos outros.
  • Sergey Bazilev. Gagarin na praia. 2014
  • Taisiya Korotkova. Da série "Tecnologia". 2007
As obras são brilhantes e variadas, de modo que a exposição pode ser rastreada para as principais tendências no desenvolvimento da arte contemporânea do novo tempo.

"Colagens filosóficas" tataraneta de Leão - Natalia Tolstoy

As obras mais recentes de um dos reconhecidos mestres da Arte Patriótica, tataraneta do destacado escritor Lev Nikolaevich Tolstoy, podem ser vistas nos salões da galeria Brusov Art Space. Natalya Tolstaya é mestra em nível de museu, seu trabalho há muito foi reabastecido com as coleções da Galeria Tretyakov, o Museu MMSI, o Museu Yasnaya Polyana e muitos outros museus de arte. Ao mesmo tempo, as obras de N. Tolstoy complementam coleções particulares de arte tanto na Rússia quanto no exterior. A geografia das colecções privadas em que Tolstoi apresenta “colagens filosóficas” é vasta: da França e países escandinavos aos EUA, Japão e Singapura Conhecedores de arte moderna, colecionadores de diferentes cantos do globo são atraídos pelo elevado nível artístico das obras de Natalia Tolstoy, que usa livremente a língua vanguardista russa e profunda plenitude filosófica de cada uma das suas obras. Alta cultura do pensamento, inteligência da percepção do mundo, juntamente com a liberdade da "linguagem técnica" (elementos construtivistas, inclusões textuais - "lettrismo", geometria de formas) também estão entre os valores de sua criatividade.
  • "Água Negra". Acrílico Acryl é o nome coloquial para tintas à base de água à base de resina acrílica. O elemento aglutinante é a água, que garante secagem rápida, após o que as tintas não são mais dissolvidas pela água, mas são lavadas apenas com solventes especiais Leia mais, colagem Colagem é um tipo relativamente novo de impressão em alto relevo. Foi inventado em meados do século 20 e combina a amizade ambiental, facilidade de execução, riqueza de texturas e plásticos e, além disso, é bem combinado com outras maneiras gráficas (por exemplo, "agulha seca"). A matriz impressa é uma colagem (daí o nome que combina as palavras "colagem" e "gráfico") e é criada colando vários materiais - tecidos, plástico, areia, plantas e assim por diante - em uma base de madeira ou papelão usando várias pastas. Leia mais Colagem (de colagem) - método utilizado nas artes visuais e consiste na criação de aplicações a partir de diferentes fragmentos, de cores e texturas diferentes. Este termo também denota o trabalho feito nesta técnica. Foi introduzido pela primeira vez por futuristas e cubistas, em particular, Pablo Picasso e Georges Braque, para as artes visuais. Combinaram pedaços de tecido, fotografias e papéis de parede em tela. Artistas de colagem famosos incluem o diretor de cinema Sergei Paradzhanov, que combinou fotografias, peças de renda, porcelana e plantas secas.
    A recepção do decorador é muitas vezes tentada para diversificar com ferramentas de pintura: um pincel com tinta ou uma caneta com tinta. O gênero criativo é caracterizado pela diversidade e coragem das ideias. Uma técnica relacionada é assemblage, que envolve a combinação de vários objetos e suas partes em uma superfície. As colagens de fotos são muito populares hoje em dia. 2013. Da série "Meditação"
  • Natalia Tolstaya. "Profeta". Acrílico Acryl é o nome coloquial para tintas à base de água à base de resina acrílica. O elemento aglutinante é a água, que garante secagem rápida, após o que as tintas não são mais dissolvidas pela água, mas são lavadas apenas com solventes especiais Leia mais, colagem Colagem é um tipo relativamente novo de impressão em alto relevo. Foi inventado em meados do século 20 e combina a amizade ambiental, facilidade de execução, riqueza de texturas e plásticos e, além disso, é bem combinado com outras maneiras gráficas (por exemplo, "agulha seca"). A matriz impressa é uma colagem (daí o nome que combina as palavras "colagem" e "gráfico") e é criada colando vários materiais - tecidos, plástico, areia, plantas e assim por diante - em uma base de madeira ou papelão usando várias pastas. Leia mais Colagem (de colagem) - método utilizado nas artes visuais e consiste na criação de aplicações a partir de diferentes fragmentos, de cores e texturas diferentes. Este termo também denota o trabalho feito nesta técnica. Foi introduzido pela primeira vez por futuristas e cubistas, em particular, Pablo Picasso e Georges Braque, para as artes visuais. Combinaram pedaços de tecido, fotografias e papéis de parede em tela. Artistas de colagem famosos incluem o diretor de cinema Sergei Paradzhanov, que combinou fotografias, peças de renda, porcelana e plantas secas.
    A recepção do decorador é muitas vezes tentada para diversificar com ferramentas de pintura: um pincel com tinta ou uma caneta com tinta. O gênero criativo é caracterizado pela diversidade e coragem das ideias. Uma técnica relacionada é assemblage, que envolve a combinação de vários objetos e suas partes em uma superfície. As colagens de fotos são muito populares hoje em dia. 2013. Da série "Meditação".

As séries “Meditações” são colagens e instalações dos últimos três anos. Eles são sustentados em tons de azul e prata-ouro, inclusões ocre - uma paleta profunda e festiva!
A exposição é organizada pela galeria virtual Artplatforma.ru, um dos fundadores do qual é o filho de N. Tolstoy, Ivan Lysyakov. Segundo os organizadores, “o uso de elementos construtivos e não objetivos não cria a impressão de rigidez - tudo se dissolve na emissão do azul. Quadrados, círculos, retângulos, setores e triângulos são os “elementos primários” da forma pictórica. Com aparente simplicidade, eles trazem um espectador atento para uma profunda camada de associações e alusões que remontam, incluindo idéias humanistas, valores e conceitos ”. Bem, apenas assim, "explosões de alma alta" encontrar incorporação artística devido ao seu bom artesanato! Na exposição de Natalia Tolstoy, o espectador pode perceber o “espaço geometrizado” do novo lado: a geometria pode ser a linguagem da encarnação de mensagens com alma e filosóficas.

Elena Sadykova

Fotos: o serviço de imprensa da Galeria Estatal Tretyakov, Museu de Arte Moderna de Moscou, galeria Art Platform.

Ajuda Arthive:

«Artista Fedor Fedorovsky (1883 a 1955). Lenda do Teatro Bolshoi.
Datas: de 9 de abril a 3 de agosto de 2014
Local: Galeria Tretyakov, Krimsky Val, 10

"Pronto para voar?"
Datas: 9 de abril a 11 de maio de 2014
Local: MMOMA, Tverskoy Boulevard, 9
"Natalia Tolstaya:" Meditação "com um toque de azul"
Datas: 4 a 17 de abril de 2014
Local: Espaço de Arte Brusov, Bryusov Lane, 2
Leilão "pintura russa do século XX"
Data: 19 de abril de 2014
Local: Casa Antiga do Leste Europeu, 29 Lomonosov Avenue